Бесплатный фрагмент - Эффекты и алгоритмы

От автора

Грим — не что-то существующее само по себе только в театре, в кадре или на подиуме. Он — часть целого направления древнейшего искусства с устоявшимся нынче названием «боди-арт». Этим понятием объединено огромное количество видов декорирования, которые отличаются друг от друга кардинально. Грим во всех его видах, пожалуй самый гуманный из них, а уж направлений, стилей и течений в нем предостаточно.

Увлеченный человек легко найдёт для себя интересную нишу. Можно вплотную заняться аква-гримом. Кому-то интересен грим театральный, киношный. Кто-то западает на косплей, прически, волшебство спецэффектов или клубный макияж…

Всё это — грим. «Копать», искать и творить можно бесконечно.

Определённо, гримёр — профессия нескучная. Пусть только на время, но он меняет внешний облик человека, что уже само по себе занимательно.

Книга «Hello, Halloween!» серии «Гаммы для гримёра» наглядно продемонстрирует: 
— чем, как и почему именно так работают профессионалы; 
— что НЕ всегда обязательно тратить солидные деньги на супер-материалы и золотые инструменты для получения эффектного грима.

Как вы думаете, в чем кроется причина «неудачного грима»?

Истина на поверхности. Любой навык рука об руку идет со знанием.

Будьте уверены, что не единичные супер-способности, отдельные лайф-хаки и хаотичные/«по верхам» знания, а именно полный и качественный набор отличает профессионала от любителя и ценителя:

— навык видения простых форм и их комбинаций;

— понимание принципов построения композиции грима;

— умение обоснованно и умело применять разнообразные технологии и приемы корректировки;

— способность к никогда не прекращающемуся обучению.

Будьте уверены, что профессионал по-другому видит, по-другому
мыслит, по-другому действует и именно поэтому получает совершенно другого качества результат.

Будьте уверены, что этому можно научиться просто потому что:

— любые сложные формы состоят из форм простых;

— любые сложные схемы грима — сумма элементов схем базовых;

— любые сложные навыки — синергия простых умений.

В конце концов, с чего-то же надо начинать, так начнём с простого и модного — со страшилок.

Hello, Halloween!

В создании эффектного образа может помочь: 
— использование нарушенных пропорций, универсальных страхов и неестественности; 
— использование рисунка таким образом, чтобы воображение могло дорисовывать детали; 
— использование трафаретов и штампов для быстрого рисования «страшненьких» элементов грима. Есть смысл облегчить труд, если вы работаете с большой массой людей; 
— использование специальных и подручных материалов.

Всё это можно просто нарисовать или применить технологии объёмного грима. Вообще все объёмные детали-налепки всегда приходится раскрашивать. Да и раскрашивают не только лицо. Существует, например, масса материалов для получения иллюзии гнилых зубов или эффекта отсутствия зуба, светящиеся пигменты и аэрозоли для волос и тела.

В специализированных магазинах вы найдете великое множество видов искусственной крови.

Сделать когти самостоятельно вполне возможно из накладных ногтей.

Все эти страшненькие штуки используются во Фрик шоу.

Персонажи всяческих «эпатаж-шоу» имеют очень необычный внешний вид. Не только костюмы и антураж, но и грим. Это может быть что-то страшненькое, тошнотворное, богато-красиво-ужасное, провоцирующее…

ВАЖНО!!!
Как бы не разгулялась ваша фантазия, не стоит забывать о том, для кого вы делаете образ. Грим гостя клуба и грим актера, работающего в клубе это — не одно и то же. Артист, в силу профессии, готов к некоторым неудобствам грима. А вот гости клуба вряд ли захотят терпеть дискомфорт, ведь они пришли для того, чтобы отдыхать. Вполне возможно, что гостья, пришедшая на Хэллоуин, захочет остаться при красивом макияже, но с тематической деталькой. Частенько даже персонал клуба — официанты, бармены… тоже бывают загримированы на мероприятие, а им ведь работать надо. Дети — вообще отдельная категория.

Главное, чтобы людям в гриме было комфортно. Кому-то работать свой номер, кому-то есть/пить/отдыхать, кому-то стоять за барной стойкой.

Глава 1. Грим и «грабли»

Эта глава — первая в каждой книге серии «Гаммы для гримёра» не просто так.

Существенно облегчить себе труд можно, если придерживаться правил, перечисленных ниже. Каждое из них — результат многолетнего опыта профессионалов и «контакта с граблями» не одного поколения гримеров.

Все отмеченные здесь действия, в идеале должны стать привычкой и совершаться автоматически.

1. Работайте комфортно и в чистоте

Сделайте рабочее место удобным, даже если работаете «в поле». Инструменты содержите в чистоте. Без вариантов.

2. Не делайте лишнего, чем меньше грима на лице, тем лучше.

Планирование и подготовка избавит вас от досадных ляпов.

Излишек грима создаст для актера физический дискомфорт, а зрителю может мешать визуально. Избавляйтесь от лишнего без потери качества.

3. Учтете индивидуальность лица — половина работы сделана

Прежде чем приступать к гриму, необходимо «прочесть лицо» актера/модели, и гример должен делать это быстро.

4. Всегда проще добавить, чем убрать

Пожалуй, есть смысл пару раз не выполнить это правило для того, чтобы понять его абсолютность.

5.Выполняйте грим последовательно и «послойно»

Старайтесь «не метаться по лицу». Неправильная последовательность может сильно повлиять на результат.

6.Думайте, как вы будете снимать грим, до начала процесса.

7.Рисуйте частями, не забывая при этом об общей картине.

Периодически смотрите на свою работу с некоторого расстояния. Так вы поймете, нужно ли добавить что-то или уточнить. Важно точно представлять три этапа: начало, середину и конечный результат.

8. «Что увидит зритель»? Не забывайте задавать себе этот вопрос.

Результат зависит от вашего выбора техник, приемов и материалов.

Гримировать и гримироваться, учитывая эти правила, просто-напросто удобно. Думаю, по прошествии времени, вы наверняка включите в список и парочку своих собственных уточнений.

Напоминалка

В зависимости от применяемых способов определяют основные виды и приёмы грима. Если используют одни лишь краски, то это — грим живописный, который, в зависимости от используемых выразительных средств, подразделяют на: 
— линейный. Здесь главное — линия и цвет; 
— живописно-объемный. В нем для создания иллюзии нового объема используют приемы тушевания. Если в гриме используются способы для реального изменения исходных объемов лица, то грим называют объемным.

Грим пластический — вариант скульптурного объемного с применением специальных материалов и технологий — позволяет достичь максимума реалистичности.

Фактурный — вариант скульптурного для иллюзии различных текстур.

К объемному гриму без сомнения относится использование постижерных изделий и разных бутафорских штук.

Грим призван помочь актеру в создании образа, поэтому разработка грима предполагает доскональную проработку всех важных для персонажа моментов, учет особенностей и лица актера, и площадки, и проекта.

Материалы и инструменты

Важно

1. Отслеживать срок годности всех материалов.

2. Не забывать интересоваться у модели о наличии или отсутствии аллергии, если кожа раздражена — не гримировать. Актерам с проблемной кожей лучше обзавестись косметикой гипоаллергенной. Народ, конечно, чем только по-бедности не рисует, но аллергию и раздражение кожи еще никто не отменял, и следует подумать, прежде чем рисовать чем попало.

3. Краски для лица и тела должны пройти государственную регистрацию в РОСПОТРЕБНАДЗОРЕ. Не поленитесь при покупке взять у продавца сертификат на материал. Вы обязаны предоставить его по первому требованию. Иначе, рискуете понести административную ответственность по российскому законодательству: выполнение работ или оказание услуг, не отвечающих требованиям безопасности.

Если краски импортные, то убедитесь, что на упаковке есть маркировка на русском языке с информацией о производителе, импортере и продавце, составе красок.

4. Не забывать о гигиене:

— у актера кисти должны быть свои личные. У гримера их должно быть много, хотя бы потому, что вычистить кисть до стерильного состояния при дефиците времени сложно;

— еще вариант — обрабатывать расчески и кисти дезинфицирующим средством после каждой модели/актера;

— после работы кисти необходимо вымывать и высушивать, а в гримерном цехе должен быть стерилизатор.

В этом разделе мы разберемся «чем, с помощью чего» работает гример и, что необходимо для правильного и удобного процесса.

Для создания макияжа достаточно будет обычного набора косметических продуктов и инструментов визажиста. Гримеру часто требуется более обширный набор. Выполнение грима может потребовать определенной технологии или их суммы, а значит и различных материалов и подходящих инструментов.

Итак, что может пригодиться гримёру в канун Хэллоуина.

Глава 2. «Краски»

Грим, косметика, пигменты… в нашем чемоданчике есть всегда

Шаляпин умудрялся создавать свои великолепные гримы при помощи жженой пробки. Сегодня у нас в распоряжении намного больше всяческих материалов, и у каждого гримера есть свои предпочтения по поводу красок, кистей и прочих штук.
Я буду писать, руководствуясь исключительно своим опытом и пристрастиями.

Гуашь

Не делайте «большие глаза»! =)

Гуашь используется «по-бедности» во «взрослом» боди-арте со времен отсутствия аэрографов.

Плюсы: краска укрывиста и после высыхания не смешивается.

Минусы: растрескивается, осыпается. Этого можно избежать, если в нее добавить бесцветный гель для мытья. Да и отмываться проще.

Однако надо понимать, что гуашь изначально не предназначена для рисования на коже. Все же безопаснее и комфортнее выполнять боди-арт аква-гримом.

Аква-грим

Гипоаллергенен и не трескается как гуашь — явные плюсы в его пользу. Он быстро высыхает, это — и плюс, и минус. Чтобы избежать полосатости при нанесении на обширные участки, лучше работать влажным спонжем, тампующими движениями и достаточно резво. Закрепить шедевр можно фиксатором, смыть — теплой водой.

По опыту скажу, что при активной работе под софитами, да в теплых костюмах… грим течет, но на детских мероприятиях работает неплохо. Наносить его можно и губкой, и кистью, и при помощи аэрографа. Аэрограф есть смысл приобретать, если вы решили заняться росписью тела или лица не одноразово.

Аква-гримом приходилось работать разным. Мне больше нравится tag и diamond fx. Ими можно рисовать послойно. Часто это бывает важно. Для аква-гримера неплохой вариант snazaroo и однозначно kryolan.

Кроме грима разнообразных цветов, существуют еще и металлики, а также флюоресцентные и люминисцентные краски. В детском аквагриме такие краски используют редко, так как при обычном дневном свете никак не проявляют своих уникальных качеств. Зато они пользуются хорошим спросом в клубном фейс-арте, световых и файер-шоу.

Грим выпускается в палитрах, в двойных и многоцветных сплит-кейках, отдельными таблетками разного цвета и веса, в виде карандашей и стиков, а также бывает кремообразной и жидкой консистенции… Аква-грим прекрасно скатывается с жирных и гладких поверхностей, как любой водный раствор. Использую его для рисования не только на коже, но и для окрашивания желатиновых деталей, подкрашивания волос, разных штук из поролона, латексной лысины и фактурного старческого (латексного) грима.

Спиртовый грим

Основной плюс спиртовых красок конечно же то, что они не текут от воды, пота, слюны. Дополнительный плюс — прозрачность — важен при раскрашивании фактурных латексных налепок.

В качестве разбавителя для спиртовых красок используется спирт.
В качестве смывки — лосьон спиртовый. Водой, понятное дело, не смыть.

В театре чаще всего используют косметику и жировой грим.

Грим жировой

Он ярок, хорошо смешивается и легко наносится. НО!!! Так же прекрасно смазывается. Поэтому его приходится качественно закреплять при помощи пудры.

Жировой грим выпускается в палитрах и баночках различного объема. Коробка/палитра имеет большие и маленькие отсеки. Если в большие отсеки залит грим ярких цветов, то в народе грим такой комплектации называют «цирковым». Если же на их месте грим различных телесных оттенков, то называют грим «театральным».

Многие перед тем как начать гримироваться жировым гримом, наносят на лицо детский крем. Однако, если переборщить даже самую малость, качественного результата не получить. Поэтому, не забудьте качественно промакнуть излишки сухой салфеткой и только потом начинайте гримироваться. Чем меньше крема и грима на лице, тем лучше, но не в ущерб качеству.

Комфортно снять жировой грим можно при помощи масла и алигнина/сухих бумажных салфеток. Влажные салфетки и различные смывки есть смысл использовать уже после того, как вы убрали грим маслом и салфетками. Начинать разгримировываться этими средствами или просто влажными салфетками не эффективно. После умывания можно «полюбить» кожу вашим проверенным средством.

ВАЖНО!! Театральный грим размазывается всего по двум причинам:

— вы-таки переборщили с количеством крема или самого грима;

— вы не качественно запудрили результат.

Касторовый грим

В отличие от грима жирового смотрится одинаково на коже и на детали (латексной, восковой или гуммозной). Это важное и очень полезное качество. Касторовым гримом можно скрыть некоторые недостатки кожи и не очень яркие татуировки.

Консистенцию грима можно изменить, добавив спирт. Закрепляется касторовый грим пудрой, как и жировой. Смывается тоже как жировой грим.

Декоративная косметика

Из косметики гримеру могут пригодиться:

— тонирующие, корректирующие и маскирующие средства;

— тени, румяна, карандаши для губ, глаз и бровей;

— тушь для ресниц, помады и блески для губ.

Выбор подобных средств нынче огромен, на любой вкус и кошелек.

Светящийся грим

В клубном фейс-арте, световых и файер-шоу неплохим спросом пользуются краски и пигменты, по-особому работающие в свете: 
— флюоресцентные краски светятся в сценическом ультрафиолете (лампы ПРК); 
— люминисцентные светятся в темноте, если предварительно побывали на ярком свете.

Лаки для волос

Огромный выбор различных цветов — супер-подспорье для гримёра — позволяет создавать эффектные образы.

Глава 3. Материалы для объёмного грима

Все, каким-либо способом реально измененные объемы лица или тела, а также фактуры поверхности кожи это — объемный скульптурный грим. Основные требования к любым материалам и предметам, которые вы предполагаете использовать: безопасность, легкость, реалистичный вид.

Чтобы достичь требуемого эффекта, любую объемную деталь нужно:

— изготовить из подходящего материала;

— прикрепить к коже подходящим составом;

— окрасить поверхность подходящим гримом;

— снять с кожи, применив подходящее средство.

Выбор технологии и материала зависит прежде всего от реалистичности грима, необходимой для проекта.

Гуммоз, кратко говоря, гримерный пластилин телесного цвета. Работая с ним, вы — скульптор. Материал имеет многие свойства пластилина.
Гуммоз — материал тяжелый. Если у вас в наличии «четыре килограмма» этого вещества, то не значит, что нужно использовать все.

Воск. Пластичный полупрозрачный и липкий материал. Легче гуммоза, поэтому можно сделать более крупные детали. Воск расфасован в банки/тюбики и бывает не только телесного цвета. Технология работы похожа на работу с гуммозом. Смываются остатки воска теплой водой с мылом.

Такие материалы как гуммоз и воск вполне оправдали себя в театре и шоу. Из пластичных материалов получаются натурального вида чешуя дракона, раны, древесная кора и камень. Впрочем, применяют и детали из желатина, силикона, скульптгелей и латекса. Если актеру приходится «идти в народ», то это вполне оправдано.

Желатин. Этот материал можно сделать самостоятельно или приобрести в специализированном магазине в готовом виде. Жуть зомбо-персонажей и ожоги обычно лепят прямо на «жертве». Чтобы получить необходимую деталь, скажем, измененный нос для конкретного человека, желатин заливают в форму.

Латекс. Когда латекс высыхает, то становится прочной пленкой. Это его свойство используют при выполнении старческого фактурного грима, при изготовлении лысин. Часто латекс используют в косплее для покрытия различных материалов с целью создания эффекта фактуры кожи.

Покрасить латексную поверхность можно аква-гримом и касторовым гримом.

Силиконы применяют для изготовления накладных деталей, масок. Работа с этими материалами требует специальных знаний, умелых рук и мастерской с отличной вентиляцией.

«Сахарное» искусственное стекло выглядит очень эффектно при этом оставаясь абсолютно безопасным.

Коллодий в гриме используется для создания иллюзии шрама. Когда, клей на коже высыхает, он сжимается и стягивает ее. Результат — углубление нужной формы — можно кроваво или не кроваво раскрасить. Коллодий размокает под действием жидкости для снятия лака. Нужно, чтобы шрам стал мягким, потом безопасно снять с кожи.

Сандарачный лак (мастика) — театральный клей

Используется для приклеивания постижерных изделий типа бровей, усов, баков, бород.

Кроме вышеперечисленного в кофре гримера могут при необходимости появиться и другие штуки и вещества. Например то, что необходимо для вклеивания искусственных скул, подбородков, носов, эльфийских ушей, специальные смывки, растворители, очистители…

«Не гримерные» материалы, в гриме используют часто:

— вата, клей БФ, зубочистки, крахмал… для иллюзии различных повреждений;

— линзы, когти, искусственные червячки, искусственные зубы… могут добавить жути персонажу фрик-шоу или хеллоуина;

— макияж фэшн, травести-макияж, фантазийный/сказочный персонаж, кроме косметики ярких цветов нередко требуют иногда совершенно неожиданных штук типа тканей, ниток, страз, швейной фурнитуры…

Только поняв, ЧТО хотите получить в результате, вы сможете выбрать оптимальный способ и материалы и получить задуманный, а не случайный результат.

Глава 4. Инструменты

Кисти для практикующего гримера, это необходимые инструменты. Они не обязательно должны быть «золотыми», но обязательно должны быть удобными. Форма кисти и упругость ее ворса очень важны, ведь у каждой кисти своя специальность.

Для работы с жировым, касторовым и аква-гримом нужно выбирать кисти достаточной жёсткости. Если кисть будет слишком мягкой, например, белка или пони, то набрать на неё грим будет проблематично. Вполне оправдывают себя кисти из шерсти такого зверя, как колонок. «Зверь» синтетика тоже подходит.

Для работы с сухими корректорами используют более мягкие кисти. Кисти обычно имеют номер. Скажем, круглая кисть №3 имеет диаметр 3 мм. Плоские кисти также различаются по ширине.

Круглые кисти — одни из наиболее универсальных кистей. Тонкие линейные кисти незаменимы для рисования узоров, используются для жидкой подводки. Круглые кисти, в зависимости от упругости волоса и толщины, могут выполнять множество функций.

Плоские кисти также бывают различной толщины, ширины и качества волоса. Мягкие, но не бесформенные кисти удобны для нанесения пудры, румян, сухих корректоров. Упругие не рыхлые кисти удобны для заполнения цветом больших участков, нанесения широких мазков. Контурные это — плоские кисти с более коротким пучком. Ими можно наносить не только широкие мазки, но и тонкие контуры. Для некоторых видов работ удобны скошенные кисти.

Веерные кисти плоские с пучком в виде веера. Пучок бывает разный по густоте. Кистью с не очень густым пучком удобно выполнять цветовую растяжку. В зависимости от толщины, размера и мягкости используются для различных целей. Кистью с упругим ворсом удобно наносить седину на волосы. Более мягкие кисти применяют для стряхивания излишков пудры, например.

Для получения разнообразных иллюзий и эффектов в гриме/фейс-арте что только не используется… Губки, зубная щетка, шприц без иглы, обрезки цветочной упаковки и многое другое в руках гримера превращается в инструмент для рисования.

Инструменты для лепки

Для лепки и формирования небольших деталей непосредственно на лице актера, я использую срезанную палочку кисти. Если дело доходит до больших объемных штук — нужны стеки, шпатели и петли различных форм.

Фактурные губки, зубные щетки, стоматологические инструменты… при создании различных текстур незаменимы.

Инструменты и приспособления для постижерных работ

Для изготовления постижерных изделий необходимы специальные инструменты и оборудование: тресбанк, карда, болванки головные и бородные, постижерные крючки для тамбуровки, печка с набором щипцов для придания окончательной формы сшитым изделиям.

Инструменты, приспособления и материалы для работы с волосами

Рисуют гримёры, как правило, на лице. Не очень удобно, когда волосы модели мешают, наматываясь на кисть. Поэтому они должны быть как минимум, заколоты зажимами, если вы рисуете забавного паучка на щеке ребенка или же тщательно упакованы плоско по голове, если актер будет работать в парике. Значит, нужны такие важные мелочи как повязка, шпильки, невидимки.

Для работы с волосами часто необходимы также: 
— фен, различные плойки и утюжки; 
— резинки, сеточки; 
— лаки различной фиксации и цвета; 
— муссы, пенки, воск, блеск, гель и пр.; 
— разнообразные расчески.

Да… наш «рабочий чемоданчик» — небольшой переносной склад. =)

Страшилки и краски

Глава 5. Живописный линейный грим

Живописный линейный грим помогает получить, развить и довести до совершенства основные навыки рисования.

Линейным называют грим, в котором основным выразительным средством является линия.

Виды линий:

— непрерывные и «рваные»;

— длинные и короткие;

— плавные, волнистые и зигзагообразные, ломаные;

— с точкой перегиба и без нее;

— симметричные и асимметричные относительно центральной линии или какой-либо точки;

— замкнутые и разомкнутые;

— самопересекающиеся;

— пересекающиеся и параллельные;

— восходящие, нисходящие, вертикальные, горизонтальные.

Мастер-класс 1. Маски

В гриме линейном почти все векторы — видимые контуры, которыми ограничены цветовые пятна, не имеющие градиента. Практически любая маска — яркий представитель этого вида грима и именно рисование симметричных и не симметричных масок позволяет играючи решить важные задачи начального этапа обучения.

Как правильно держать кисть?

Кисть нужно держать так же, как ручку при письме. Такой захват кисти идеален для рисования плавных линий. Это классика.

Почему именно так? Да потому что если вы возьмете ее как-то по-другому, то сразу лишите себя нескольких степеней свободы. Без возможности совершать мелкие движения пальцами очень сложно рисовать точные фигуры.

Скорее всего, сначала вам будет не очень удобно, только это — наши гаммы, без них не достигнуть легкости рисования.

Как набирать грим на кисть?
Грим на кисть следует набирать так, чтобы ее форма сохранялась. Например, на тонкую круглую кисть набираем грим вращательным движением с протягиванием кисти.

Как добиться симметричности? Чтобы провести линии симметрично, можно пользоваться вспомогательными точками и линиями, представляя их на лице. Важно научиться видеть эту индивидуальную «сетку».

Если вам необходимо отметить точку, то не перестарайтесь с размером, иначе ориентиром она быть не сможет.

Начать нужно с неудобной стороны, затем провести/«отзеркалить» линию на удобной стороне.

Нужно проверять симметричность рисунка после проведения каждой пары линий. Это позволит при дальнейшем рисовании использовать их в качестве ориентира.

Как добиться легкости рисования? На всем протяжении работы следите за тем, чтобы плечи и руки не напрягались.
Локти лучше не ставить на стол. Если вам все же требуется упор, то придержите локоть рабочей руки другой рукой. Это более мобильное соединение.
Постоянно следите за тем, как вы держите кисть.

Чтобы облегчить учебный процесс на первых этапах, длинную и сложную линию лучше разбить на несколько крупных кусков. Поставьте маленькие точки, отметив начало, конец, место перегиба линии. После этого смело проводите линии от точки к точке, но не забывайте о том, что стремимся мы к проведению линии целиком. Если вы рисуете на ком-то, постарайтесь как можно меньше опираться на человека и не приближайте свое лицо слишком близко к его лицу. Работайте уверенно и не стесняйтесь попросить модель повернуться так, чтобы вам было удобно рисовать.
В каком порядке выполнять линейный грим?

Последовательность очень влияет на качество результата. Если уложите у себя в голове этот алгоритм, то:

— не будете совершать бессмысленных действий;

— закрепите правильные навыки;

— значительно ускорите процесс.

1. При работе с эскизом, нужно адаптировать его к конкретному лицу. Например, эскизы масок Пекинской оперы очень круглы и не учитывают, что у большинства людей линия роста волос, как правило, не на макушке.

Используйте явные векторы лица и симметричный баланс композиции, чтобы провести линию соответственно эскизу.
Для этого нужно:

— понять ее общее направление;

— увидеть, где начало и конец, есть ли точка перегиба;

— оценить на каком расстоянии и высоте друг относительно друга все эти точки находятся (взаимное расположение).

2.Затем всю картинку и каждую в отдельности линию нужно мысленно разместить на лице. Возможно, она очень удачно ляжет на часть брови и сольется с ее контуром (видимым вектором). Кстати, это сделает бровь менее заметной.

3.Круглой тонкой кистью нужно провести контуры фигур. Здесь есть важные нюансы:

— границу/контур всегда проводят наиболее светлым из граничащих цветов для того, чтобы облегчить исправление возможных неточностей;

— если фигуры находятся одна внутри другой, наподобие матрешки, лучше начинать с контура внутренней фигуры. Если начать с внешней, то есть риск не рассчитать правильно. Тогда внутренняя фигура может получиться не очень красивой, а разгуляться то внутри уже негде. Придется перерисовывать;

4. После того как вы нанесли на лицо этакую сетку/заготовку для раскраски, обязательно еще раз проверьте симметричность рисунка. Для этого бывает достаточно приложить палочку кисти вертикально посередине лица и просмотреть внимательно все пары линий. После этого неточности следует поправить.