Бесплатный фрагмент - Алфавит «Супрематизм»

Введение

Ещё со студенческих годов я люблю творчество в стиле авангард. Вдохновлялась в основном творчеством Малевича, немного Лисицкого и в целом духом многих авангардистов — Кандинского, Мондриана и т. д.

Алфавит выполнен в виде аппликации из цветной бумаги в стиле «супрематизм» для проходившего в 2025 году Буквального Челленджа. Решила собрать все буквы в одну книгу.

Супрематизм: искусство чистых форм и цвета

Супрематизм — это одно из ключевых авангардных направлений в современном искусстве, возникшее в России в начале XX века. Он был создан под руководством художника Казимира Малевича и стал одним из самых радикальных и концептуальных течений в истории абстрактного искусства. Главной идеей супрематизма было утверждение абсолютных геометрических форм и чистых цветовых ощущений как основной формы художественного выражения.

Основные идеи супрематизма

Абстракция как высшая форма искусства. В противоположность реалистическому изображению, супрематизм сосредотачивается на формах и цветах, вызывающих эмоциональный отклик.

Чистая форма и цвет Использование простых геометрических фигур — квадрата, круга, линии — и ограниченной цветовой палитры подчеркивает универсальность и духовность искусства.

Особенностью супрематизма является минимализм, строгая композиционная структура и акцент на визуальной энергии. Малевич считал, что искусство должно стать «супрематическим выражением абсолютного», то есть выражением идеи без каких-либо предметных ассоциаций. Работы часто создавались на плоскости, с использованием сглаженных или острых линий, специальных цветов и геометрических конструкций.

Значение и влияние

Супрематизм оказал огромное влияние на развитие абстрактного искусства во всем мире. Он стал основой для дальнейших достижений в области конструктивизма, формализма и модернизма. Его идеи о чистых формах, цвете и геометрии нашли отражение в современном дизайне, архитектуре, графической эстетике.

Также супрематизм стал важным этапом в художественном освоении пространства, где форма и цвет не служат изображением мира, а становятся самостоятельным выражением внутренней энергетики художника.

Супрематизм — это искусство, ищущее универсальный язык через простейшие формы и цвета. Он трансформировал представление об искусстве, освободив его от предметных изображений и сосредоточившись на духовных и эмоциональных аспектах.

Выдающиеся представители супрематизма

1. Казимир Малевич (1879—1935)

Основоположник супрематизма и один из ведущих художников русского авангарда. Его творчество — это прообраз абстрактного искусства, в центре которого находится идея «чёрного квадрата» (1915), символизирующая нуль смыслов и начало новой эпохи в искусстве. Малевич создал ряд важнейших работ — «Белый на белом», «Черный крест», «Летающее пространство» и др. Свои идеи он развивал через педагогическую деятельность, основав Украинскую академию художеств.

2. Михаил Ларионов (1881—1964)

Хотя Ларионов не являлся чистым супрематистом, его ранние работы, особенно в области фовизма и экспрессионизма, оказали влияние на развитие идеи абстракции. Он создал выразительные композиции, в которых проявлялась энергия форм и цветов, схожая с принципами будущего супрематизма.

Буквы

БУква А

Буква Б

Буква В

Буква Г

Буква Д

Буква Д вариант 2

буква Е

буква Ё